Značka Piaget se na veletrhu Art Genève 2026 představila jako plnohodnotný aktér současné umělecké scény a nabídla návštěvníkům výjimečný zážitek na pomezí designu, výtvarného umění a vysokého hodinářství.
Expozice Piaget nebyla pouhým stánkem, ale promyšlenou sochařskou instalací, kterou navrhl Jérémy Pradier-Jeauneau. Prostor fungoval jako otevřená galerie, kde se prolínaly umělecké objekty, hodinářské ikony a aktuální akvizice značky.
Vrcholným momentem bylo vyhlášení vítěze prestižní Solo Art Genève–Piaget Prize 2026, který získal umělec Reginald Sylvester II zastoupený galerií Maximilian William. Porota ocenila jeho radikální přístup k malbě, práci s gumou a osobitou techniku, která přináší nový pohled na dějiny malířství z dekoloniální perspektivy.
Součástí ocenění je akvizice vítězného díla do stálé sbírky ženevského muzea MAMCO, čímž Piaget a Art Genève aktivně přispívají k rozvoji městských uměleckých kolekcí.
Silnou roli v expozici sehrála také pocta vztahu Andyho Warhola a Piagetu. Kurátorský výběr hodinářských děl připomněl Warholovu fascinaci značkou prostřednictvím historických modelů, které vlastnil, i současných reinterpretací kolekce Andy Warhol.
Právě ty se staly inspiračním zdrojem pro nově získané dílo Gregor Hildebrandta, vytvořené z magnetických pásek se záznamem skladby Andy Warhol od Davida Bowieho. Dílo představuje nečekaný, ale silný dialog mezi hodinářským designem, pop-artovým odkazem a současným uměním.
Piaget na Art Genève 2026 rovněž uspořádal odbornou konferenci věnovanou tématu barvy jako nositele emocí a symbolického jazyka, a to ve spolupráci s T, Le Magazine du Temps. Diskuse propojila módní, textilní a šperkařsko-hodinářský pohled na barvu a potvrdila dlouhodobou filozofii Piagetu jako „The Art of Colour“ – umění, které stojí v samém jádru identity této ženevské manufaktury.
Art Genève 2026 tak ukázala Piaget nejen jako výrobce výjimečných hodinek a šperků, ale jako značku, která aktivně kultivuje současnou tvorbu a vytváří prostor pro skutečný dialog mezi řemeslem a uměním.
